দিগন্তের এত কাছাকাছি - এটি সবই চিত্রগ্রহণের বিষয়ে

2024 লেখক: James Gerald | [email protected]. সর্বশেষ পরিবর্তিত: 2023-12-17 14:02

তারা তাদের বেড়ে ওঠার ভোরে একে অপরের সাথে দেখা করেছিল, যখন অনুভূতি এবং আবেগ ভয়কে জয় করতে এবং যে কোনও অসুবিধা কাটিয়ে উঠতে সক্ষম হয়। তরুণ এবং প্রেমে - এটি প্রথম দর্শনে সত্যিকারের ভালবাসা। কিন্তু এটি চিরকাল স্থায়ী হবে না, এবং এর জন্য ভাল কারণ রয়েছে … এই গল্পটি নতুন নাটক সো ক্লোজ টু দ্য হরাইজন (2020) দ্বারা বলা হবে; মূল উপন্যাসের লেখক জেসিকা কোচের সাক্ষাৎকারের বিবরণ এবং চলচ্চিত্র এবং অভিনেতাদের সম্পর্কে আকর্ষণীয় তথ্যগুলি সন্ধান করুন।

কর্মের সময়

নব্বইয়ের দশক

জেসিকা কোচের বইটি 90 এর দশকের শেষের দিকে সেট করা হয়েছে। চলচ্চিত্র নির্মাতাদের জন্য এটি অত্যন্ত গুরুত্বপূর্ণ ছিল যে চলচ্চিত্রের ক্রিয়া একই যুগে সংঘটিত হয়। অন্তত এইডস বিষয়ের কারণে - অন্য সময়ে এটি মোটেও বোধগম্য হবে না। ক্রিস্টিন লয়েবার্টের মতে, চলচ্চিত্রটির চাক্ষুষ ধারণাটি অনেক অসুবিধায় ভরা ছিল: অবশ্যই, আমাদের 90 -এর দশকে চরম নির্ভুলতার সাথে বিস্তারিতভাবে দেখাতে হয়েছিল, কিন্তু একই সময়ে আমরা চাইনি যে চলচ্চিত্রটি.তিহাসিক হয়ে উঠুক। আমাদেরও আধুনিক দৃষ্টিভঙ্গি দেখাতে হয়েছিল। আমাদের ধারণা অনুযায়ী, সিনেমার দর্শকদের নিজেদের চিন্তা করা উচিত:

"আমরা তখন ঠিক একই পোশাক পরতাম …", কিন্তু একই সময়ে চলচ্চিত্রটি আধুনিক হতে হবে।"

টিম ট্র্যাচটে যোগ করেছেন: "আমরা সেই সময়ের theতিহাসিক নান্দনিকতার উপর জোর দেওয়ার চেষ্টা করিনি, কিন্তু আমাদের সেই সময়ের পরিবেশ পুনরুত্পাদন করতে হয়েছিল। আমি বলব না যে "সো ক্লোজ টু দ্য হরাইজন" চলচ্চিত্রটি কোন বিশেষ যুগের সাথে আবদ্ধ। " যেভাবেই হোক না কেন, রেট্রো ভিজ্যুয়ালগুলি নস্টালজিয়া, উষ্ণতা এবং নিরাপত্তার পরিবেশ তৈরি করার কথা ছিল।

"সো ক্লোজ টু দ্য হরাইজন" উষ্ণ রং এবং ওয়াইডস্ক্রিনে চিত্রায়িত হয়েছিল। পরিচালক টিম ট্র্যাচটে এবং ক্যামেরাম্যান ফ্যাবিয়ান রাসলার অ্যানামরফিক লেন্স ব্যবহার করার আগাম সিদ্ধান্ত নিয়েছিলেন।

"ওয়াইডস্ক্রিন ফর্ম্যাটটি অক্ষরের ক্লোজ-আপের জন্য আদর্শ যাতে উভয়ই ফ্রেমে ফিট হয়," ট্র্যাচটে ব্যাখ্যা করেন। "একই সময়ে, আমরা কিছু দূরত্ব বজায় রাখতে চেয়েছিলাম এবং আমাদের অভিনেতাদের পর্যাপ্ত জায়গা দিয়ে ছেড়ে দিতে চেয়েছিলাম যাতে তারা সংকুচিত না হয় এবং যাতে তারা দীর্ঘস্থায়ী ক্লিচগুলির আশ্রয় নিতে বাধ্য না হয়।"

Trachte এবং Rösler কম বৈসাদৃশ্য এবং টাচ টেকনিকোলার মানের সঙ্গে একটি খুব বায়বীয় রঙের স্কিম বেছে নিয়েছে। ক্যামেরাম্যান বলেন, "আমরা খুব গভীর কালো ব্যবহার করিনি, এবং শেষ পর্যন্ত আমাদের চলচ্চিত্রটি একটি সামাজিক নাটক বা রঙের দিক থেকে একটি আধুনিক রূপকথার মতো দেখাচ্ছে।" অ্যানামরফিক লেন্স ছাড়াও, রাসলার পুরানো ফাটা কাচের প্রভাব সহ বিভিন্ন ধরণের ফিল্টার ব্যবহার করেছিলেন।

ট্র্যাচে ব্যাখ্যা করেন, "ছবিটি কিছুটা কুয়াশাচ্ছন্ন হয়ে উঠেছিল এবং বৈসাদৃশ্য আরও নরম হয়ে গিয়েছিল।" যাইহোক, Trachte এবং Rösler সিনেমার সময় একই ধারণার উপর না থাকার সিদ্ধান্ত নিয়েছে।

"আমাদের লক্ষ্য ছিল প্রচলিত ওয়াইড-এঙ্গেল ফোকাল লেন্স ব্যবহার করে অভিনেতাদের যতটা সম্ভব কাছাকাছি থাকা," পরিচালক বলেন। - আমাদের লেন্সগুলি আমাদের ফোকাল দৈর্ঘ্য অর্ধ মিটারে কমিয়ে আনতে এবং অভিনেতাদের বিরক্ত না করে সর্বাধিক ঘনিষ্ঠতার অনুভূতি তৈরি করতে দেয়। জেসিকা এবং ড্যানি জড়িয়ে ধরলে বা চুমু খাওয়ার সময় এটি বিশেষভাবে মূল্যবান ছিল। আমরা বুঝতে পেরেছিলাম যে এই ধরনের দৃশ্যে অভিনয় করা অভিনেতাদের পক্ষে সহজ ছিল না, তাই আমাদের আকাঙ্ক্ষাগুলি ন্যায়সঙ্গত ছিল।"

ক্রিস্টিনা লয়েবার্ট সেট ডিজাইনার ক্রিস্টিয়ানা ক্রামভাইড এবং তার বিভাগকে তাদের বিস্তারিত এবং বিশদ দিকে মনোযোগ দেওয়ার জন্য শ্রদ্ধা জানায়। এই বিভাগের শক্তিগুলিই এই মেলা তৈরি করেছিল, যা চলচ্চিত্রের শুরুতে এবং শেষে একটি গুরুত্বপূর্ণ ভূমিকা পালন করেছিল: সেখানেই জেসিকা এবং ড্যানির দেখা হয়। নায়করা শুটিং গ্যালারিতে তাদের চোখের সাথে মিলিত হয়, এবং তারপরে আকর্ষণীয় "শুঁয়োপোকা" এ নিজেকে একত্রিত করে।

লোয়েবার্ট হাসেন, "আমাদের মেলার সাথে ঝাঁকুনি দিতে হয়েছিল।" - আমরা অনেকদিন ধরে ভেবেছিলাম কিভাবে আমরা এই দৃশ্য গুলি করব। আমরা একটি আধুনিক মেলা ভাড়া নিতে পারিনি - এমন অনেক উপাদান ছিল যা 90 এর দশকেও চোখে পড়েনি এবং অনুমতি ছাড়া সেগুলি অপসারণ করার আমাদের কোন অধিকার ছিল না”।শেষ পর্যন্ত, পুরনো আকর্ষণ ভাড়া দেওয়া কোম্পানিগুলির একটির পরিসর ব্যবহার করে তাদের নিজস্ব মেলা তৈরির সিদ্ধান্ত নেওয়া হয়েছিল। "আমরা কিছু রাইড বেছে নিয়েছি, সেগুলো সাইটে পৌঁছে দিয়েছি, তাদের চারপাশে তাঁবু স্থাপন করেছি এবং তৈরি করেছি," প্রযোজক বলেন। "আসলে, আমাদের বেশ কয়েকটি নাইট শিফটের জন্য আমাদের নিজস্ব মেলা আছে।"

চলচ্চিত্রের সাউন্ডট্র্যাক -এ, টিম ট্র্যাচটে সুরকার মাইকেল কাম -এর সাথে কাজ করেছিলেন, যিনি বারান বো ওদারের চলচ্চিত্রের জন্য সাউন্ডট্র্যাক -এ তাঁর কাজ দিয়ে মনোযোগ আকর্ষণ করেছিলেন। বায়ুমণ্ডলের উপযোগী কম্পোজিশনের নির্বাচন ট্র্যাচটের জন্য খুবই গুরুত্বপূর্ণ ছিল। "এমন কিছু সেট আছে যেখানে এটি বেশি করা অসম্ভব," পরিচালক নিশ্চিত। উদাহরণস্বরূপ, সেই দৃশ্যে যখন জেসিকা এবং ড্যানি আবার শুঁয়োপোকা যাত্রায় নিজেকে খুঁজে পান, বিদেশী রক গ্রুপের পরিবেশিত একটি রচনা। "তিনি এই দৃশ্যের জন্য নিখুঁত ছিলেন," ট্র্যাচটে বলে। - এটি শটে বায়ুমণ্ডলের সাথে মিলে যায় এবং একটি অতীত যুগের আকর্ষণ থাকে, যেমন আকর্ষণটি নিজেই। আমরা 90 এর দশকের অন্যান্য রচনাগুলিও ব্যবহার করেছি, তবে আমরা সেগুলিতে মনোনিবেশ করি নি। ছবিতে সমসাময়িক রচনাগুলিও রয়েছে, বিশেষ করে যেগুলি চলচ্চিত্রের জন্য বিশেষভাবে লেখা হয়েছিল। এবং তবুও, সংগীতকে চিত্রের চেয়ে অগ্রাধিকার দেওয়া উচিত নয়। গানের শ্লোকগুলি প্লটের রূপরেখা প্রকাশ করবে না বা শ্রোতারা যা দেখেছে তা পুনরাবৃত্তি করবে না।"

"সো ক্লোজ টু দ্য হরাইজন" এর চিত্রায়ন কীভাবে শুরু হয়েছিল তাও উল্লেখ করার মতো। "2018 সালের শুরুতে, আমরা তহবিলের উৎস খুঁজতে শুরু করেছিলাম," ট্রাখতে স্মরণ করে। - সাধারণত, এই প্রক্রিয়াটি দ্রুত হয় না। যাইহোক, আমরা একই বছরের শরত্কালে একটি ছবির শুটিং করতে পেরেছি। মনে হয়েছিল যে নর্থ রাইন-ওয়েস্টফালিয়া এবং বাভারিয়া থেকে আমাদের স্পন্সর সহ, সেভেন পিকচার্সের আমাদের অংশীদাররাও চেয়েছিলেন যে ছবিটি দ্রুত বিস্তৃত থিয়েটার বিতরণে পৌঁছুক। সাধারণত, এই হারে অনুমোদিত 99% চলচ্চিত্র হয় কমেডি বা পারিবারিক অ্যাডভেঞ্চার চলচ্চিত্র।"

"সো ক্লোজ টু দ্য হরাইজন" ছবিটি সেপ্টেম্বরের মাঝামাঝি থেকে 2018 সালের নভেম্বরের মাঝামাঝি পর্যন্ত শুট করা হয়েছিল।

ট্র্যাচে বলেন, "বেশিরভাগ দৃশ্য কোলন এবং তার আশেপাশে চিত্রায়িত হয়েছিল।" - গ্রুপটি মিউনিখে বেশ কিছু দিন কাটিয়েছিল এবং অবশেষে, আমরা লিসবনের কাছে বেশ কিছু দিন কাজ করেছি। আমরা পর্তুগালে মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে দৃশ্য ধারণ করেছি। " ক্রিস্টিন লয়েবার্ট দাবি করেছেন যে তারা মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে আমেরিকান দৃশ্য চিত্রায়নের ধারণাটি বিবেচনা করছিল। “আমাদের এই ধারণাটি পরিত্যাগ করতে হয়েছিল - আমাদের আলোচনা, কাজের ভিসা এবং অন্যান্য সমস্ত কাগজপত্র প্রদানের জন্য ন্যায্য পরিমাণ অর্থ ব্যয় করতে হত। এছাড়া, আমরা সময়সূচী পূরণ করতাম না, - প্রযোজক ব্যাখ্যা করেন। "সুতরাং আমাদের একটি বিকল্প সন্ধান করতে হয়েছিল।"

অবশেষে, পর্তুগিজ উপকূলে "আমেরিকা" পাওয়া গেল। "এই দেশে, আপনি সহজেই বিভিন্ন প্রাকৃতিক দৃশ্য খুঁজে পেতে পারেন, যার মধ্যে আমেরিকানদের সাথে খুব মিল রয়েছে," লোয়েবার্ট বলেছেন। "সেখানে ছিল চিরসবুজ বন, এবং মনোমুগ্ধকর রকি পর্বতমালা, এবং বিশাল সৈকত এবং পাহাড় … এবং এটি সব কাছাকাছি ছিল!" প্রযোজকের মতে, পর্তুগালে চূড়ান্ত চিত্রগ্রহণ চলচ্চিত্রের পুরো কাজটিকে সর্বোত্তম উপায়ে প্রতিফলিত করেছে: “আমরা সবাই বন্ধু হয়েছি, আবহাওয়া দুর্দান্ত ছিল। মনিটরে দৃশ্যগুলো দেখে আমি আমার চোখের জল লুকিয়ে রাখতে পারিনি এবং টিলার আড়ালে লুকিয়ে থাকতে হয়েছিল যাতে আমার সহকর্মীরা সেগুলো দেখতে না পায়। এটা খুব স্পর্শকাতর ছিল।"

আবেগের তেতো মাধুর্য

‘সো ক্লোজ টু দ্য হরাইজন’ ছবির প্রধান চরিত্র সত্যিকারের ভালোবাসা। ছবির লিটমোটিফ হল যে ভালোবাসা কখনোই পরিত্যাগ করা উচিত নয়, যা এটিকে বাড়িয়ে তোলে এবং আপনার হৃদয়ে ভালবাসার জন্য একটি জায়গা সবসময় থাকবে, এমনকি যদি এটি দীর্ঘস্থায়ী না হয়। এটা সবার কাছে স্পষ্ট।

ট্র্যাচে স্বীকার করেন, "আমি চলচ্চিত্রের শেষে দর্শকদের চোখের জল মুছতে দেখতে চাই, কারণ তারা আমাদের ছবি দ্বারা স্পর্শ করেছিল।" - কিন্তু একই সাথে, আমি বিশ্বাস করতে চাই যে দর্শকরা বুঝতে পারবে: জেসিকা সঠিক সিদ্ধান্ত নিয়েছে এবং তার সামনে তার একটি ভাল জীবন আছে। তিনি প্রেমে পড়ার ঝুঁকি নিয়েছিলেন, জেনেছিলেন যে প্রেম চিরকাল থাকবে না এবং এই পাঠটি তার জন্য ভাল ছিল। এখন সে তার নিজের শক্তি অনুভব করে সুখে বসবাস করতে পারে। আমি আশা করি দর্শকরা এটা অনুভব করবে এবং সিনেমা থেকে বেরিয়ে আসবে।"

আরিয়ান শ্রোডার বিশ্বাস করেন যে শ্রোতারা বেশিরভাগ মহিলা হবে: "বয়সের কোনও বিধিনিষেধ নেই। এই প্রেম কাহিনী সর্বজনীন এবং অনেক মানুষের হৃদয় স্পর্শ করতে পারে। যদিও প্রধান চরিত্রগুলি এখনও খুব ছোট, তাদের ভাগ্য বয়স্ক দর্শকদের জন্য উদাসীন হবে না। "সো ক্লোজ টু দ্য হরাইজন" ছবিটি নি everyoneসন্দেহে প্রত্যেকের কাছে আবেদন করবে যারা মেলোড্রামা স্পর্শ করতে পছন্দ করে।"

লুনা ভেডলার দাবি করেছেন যে এটি যদি তার উপর নির্ভর করে তবে এরকম আরও কিছু মেলোড্রামা থাকবে:

"সর্বোপরি, এটিই জীবন! এই ছবির ঘটনাগুলি বাস্তবে যে কারোর সাথেই ঘটতে পারত। এটি একটি দুর্দান্ত প্রেমের গল্প যা আপনাকে শক্তিশালী হতে শেখায়। এগুলিই যে গল্পগুলির প্রয়োজন - সেগুলি প্রেমের শক্তির কথা বলে, যা শক্তি দেয়। " Yannick Schumann যোগ করেছেন: “আমি চাই দর্শকরা কান্নাকাটি করুক যাতে তারা এই ভালোবাসায় আক্রান্ত হতে পারে। ছবিটি দেখায় যে আমরা আমাদের প্রিয়জনদের সাথে সময় কাটানোর জন্য কৃতজ্ঞ হওয়া প্রয়োজন। কারণ এই সময়টা কেউ আমাদের কাছ থেকে নিতে পারবে না।"

জেসিকা কোচের সাক্ষাৎকার

"সো ক্লোজ টু দ্য হরাইজন" হল লেখক হিসেবে আপনার আত্মপ্রকাশ এবং আপনার ক্যারিয়ারের একটি খুব চিত্তাকর্ষক সূচনা। আপনি কেন এতদিন এই গল্প নিয়ে কাজ করলেন?

- আমি এই গল্পটি প্রায় 15 বছর আগে লিখেছিলাম, কৌতূহলের কারণে আমি এটি প্রকাশকদের কাছে পাঠিয়েছিলাম এবং একটি খুব ইতিবাচক পর্যালোচনা পেয়েছিলাম। কিন্তু তখন আমি প্রকাশের ব্যাপারে আমার মন পরিবর্তন করেছিলাম এবং পাণ্ডুলিপি পুড়িয়ে দিয়েছিলাম। সাধারণভাবে, আমি অতীতে এই সব ছেড়ে যাওয়ার সিদ্ধান্ত নিয়েছিলাম, যদিও, অবশ্যই, আমি কখনই ভুলিনি। অনেক বছর পরে, আমি এবং আমার স্বামী অতীত সম্পর্কে কথা বলতে শুরু করি। আমি তার কাছে স্বীকার করেছিলাম যে আমি একবার আমার জীবনের এক সময়ের সব ঘটনা একটি উপন্যাসে বর্ণনা করেছি। তারপর আমি তাকে প্লট সম্পর্কে বললাম, যা এতটাই ব্যক্তিগত যে আমার স্বামীও এ সম্পর্কে জানত না। একটি কথোপকথনের মাধ্যমে বিষয়টি বন্ধ করা হয়নি, আমরা পুরো সপ্তাহ জুড়ে এটিতে ফিরে এসেছি। ফলস্বরূপ, স্বামী বলেছিলেন: "আপনি জানেন, জেসিকা … আপনাকে এই বইটি আবার লিখতে হবে!" এটা আমার মাথায় ফিট করা আমার পক্ষে কঠিন ছিল। আমি আমার ড্রাইভ হারিয়ে ফেলেছিলাম এবং আমি নিশ্চিত ছিলাম না যে আমি শুরু করলেও শেষ করতে পারব কিনা। বিশেষ করে বিবেচনা করে যে আমার কোলে আমার একটি নবজাতক পুত্র ছিল।

আমার সন্দেহ কাটিয়ে, আমি একটি নোটবুক এবং পেন্সিল নিয়ে গল্পের মাঝখানে কোথাও লিখতে শুরু করলাম। আমি কোন কালানুক্রম অনুসরণ করিনি, আমি শুধু কিছু দৃশ্য আমার মাথা থেকে বের করে নিয়ে বর্ণনা করতে লাগলাম, তারিখ নির্দেশ করে। আমি কাজ চালিয়ে গেলাম, থামাতে পারলাম না। আমি আমার নোটবুকটি পেন্সিল দিয়ে যেতে দিইনি, দিন বা রাত। আমি কয়েকটি দৃশ্য শেষ করে একটি কম্পিউটারে সবকিছু টাইপ করেছি। আমি আট সপ্তাহের মধ্যে বইটি শেষ করেছি।

আপনার কি এখনই একজন প্রকাশক খুঁজে বের করার ইচ্ছা ছিল?

- একদমই না. প্রথমত, আমি আমার স্বামীকে বইটি পড়ার জন্য দিয়েছিলাম। তিনি যা পড়েছেন তাতে তিনি মুগ্ধ হয়েছিলেন এবং আমাকে প্রকাশকের খোঁজ শুরু করতে রাজি করেছিলেন। আমি ধারণাটি নিয়ে সন্দিহান ছিলাম, কারণ আমি ইন্টারনেটে প্রকাশনার বাজার অধ্যয়ন করেছি এবং আমি যা পড়েছি তাতে খুব হতাশ ছিলাম: পর্যালোচনা দ্বারা বিচার করলে, প্রথম উপন্যাসগুলি প্রকাশিত হওয়ার খুব কম সুযোগ ছিল এবং যদি ঘটনাগুলি ব্যক্তিগত অভিজ্ঞতার উপর ভিত্তি করে, কার্যত কোন সম্ভাবনা ছিল। এছাড়াও, আমার কোন সাহিত্য শিক্ষা বা প্রাথমিক প্রকাশনা ছিল না। আমি কার্যত এই সত্যের সাথে সম্মত হয়েছি যে আমার বই গ্রহণ করা হবে না, এবং আমাকে এটি সম্পর্কে ভুলে যেতে হবে। কিন্তু আমার স্বামী হাল ছাড়েননি এবং আমাকে অন্তত কোন সাহিত্য সংস্থার সাথে যোগাযোগ করার চেষ্টা করার পরামর্শ দেন। আমি এই সমঝোতায় রাজি হয়েছি, কিন্তু নিজেকে মাত্র পাঁচটি সংস্থার মধ্যে সীমাবদ্ধ রাখার সিদ্ধান্ত নিয়েছি, আর নয়। এখন আমি বুঝতে পারি যে আমি কতটা নির্বোধ ছিলাম, কারণ পরে আমি জানতে পেরেছি - সাধারণত লেখকরা 100 টিরও বেশি সংস্থার কাছে তাদের কাজ পাঠান এবং এই প্রত্যাশাটি পর্যায়ক্রমে পুনরাবৃত্তি করেন এই আশায় যে শীঘ্রই বা পরে কেউ তাদের সৃষ্টি পছন্দ করবে। আমি কেবল এটা জানতাম না। আমি এলোমেলোভাবে পাঁচটি এজেন্সি বেছে নিয়েছি এবং খুব দ্রুত উত্তর পেয়েছি। সংক্ষেপে, আমি যে পাঁচটি এজেন্সিতে পাণ্ডুলিপি পাঠিয়েছিলাম তার মধ্যে চারটি আমার সাথে অবিলম্বে একটি চুক্তি স্বাক্ষর করতে চেয়েছিল।

কেন আপনি টিম রোহারের সাহিত্য সংস্থা বেছে নিলেন?

- আমি ওয়েবসাইটে নিম্নলিখিতটি পড়েছি: "আপনি যদি 100% নিশ্চিত না হন যে আমরা আপনার বইটি গ্রহণ করব, তাহলে আপনার এটি পাঠানো উচিত নয়।" এটা অদ্ভুত, কিন্তু আমি এটা পছন্দ।আমি আমার গল্প সম্পর্কে 100% নিশ্চিত ছিলাম এবং সিদ্ধান্ত নিয়েছিলাম যে টিম রোহর যদি এটি পছন্দ না করে, তাহলে কেউ এটি পছন্দ করবে না। তার এজেন্সিই প্রথম আমার সাথে যোগাযোগ করেছিল। আমি ভেবেছিলাম এটা একটা ভালো লক্ষণ। যখন আমরা একে অপরকে ভালোভাবে জানতে পারলাম, তখন এটা স্পষ্ট হয়ে গেল যে আমরা একসঙ্গে কাজ করব।

ফিউয়ারওয়ার্কে ভার্লাগের "সো ক্লোজ টু দ্য হরাইজন" বইটি প্রকাশের পর সবকিছু বদলে গেল …

- আমার সাথে তুলনা করার কিছু নেই। বইটি যখন জনপ্রিয় প্রকাশনার তালিকায় উঠতে শুরু করল, তখন আমি আনন্দিতভাবে অবাক হলাম। এটি অপ্রত্যাশিত ছিল, এটি আগে থেকে অনুমান করা অসম্ভব। আমি আমাদের সহযোগিতার একেবারে শুরুতেই আমার এজেন্টকে বলেছিলাম যে 2000 জন বই পড়লে আমি খুশি হব … ফলস্বরূপ, আরও পাঠক ছিল।

যখন বইটি তার সাফল্যের শীর্ষে ছিল, তখন একটি চলচ্চিত্র তৈরির প্রস্তাব এল। আপনার প্রথম প্রতিক্রিয়া কি ছিল?

- আমার এজেন্ট আমাকে মানসিকভাবে প্রস্তুত করেছে। তিনি বলেছিলেন যে আমার গল্প চিত্রিত করতে ইচ্ছুক মানুষ থাকতে পারে। তিনি সো ক্লোজ টু দ্য হরাইজন বইয়ের সম্ভাব্যতা দেখেছেন এবং এটি বিভিন্ন ফিল্ম স্টুডিওতে নিজেকে অফার করেছেন। অন্যান্য অনেক লেখকের মতো, আমি বিশ্বাস করিনি যে এটি আসলে ঘটতে পারে। এমনকি যখন চলচ্চিত্রের অধিকারের জন্য প্রথম গুরুতর অনুরোধ প্রকাশিত হয়েছিল, তখনও আমি এটি বিশ্বাস করিনি, কারণ চুক্তির প্রস্তাবের অর্থ এই নয় যে চলচ্চিত্রটি শুটিং করা হবে। যে কোন কিছু হতে পারে। কিন্তু যখন আমরা স্টুডিওক্যানালের সাথে একটি চুক্তি স্বাক্ষর করেছি, তখন আমি বাকরুদ্ধ ছিলাম কারণ এটি ঘটেছিল।

প্রযোজকদের সাথে প্রথম আলোচনা কি ছিল? ইসাবেল হুন্ড এবং ক্রিস্টিন লয়েবার্ট সম্পর্কে আপনি কী ভাবেন?

- ইসাবেল এবং ক্রিস্টিনার সাথে প্রাথমিক আলোচনার সময়, আমরা একরকম অবিলম্বে একটি সাধারণ ভাষা খুঁজে পেয়েছি। আমার এজেন্ট টিম রোহর এবং আমার অনুভূতি ছিল যে প্রযোজকরা এই প্রকল্পে প্রেমময় এবং সত্যিকার অর্থে আগ্রহী। উপরন্তু, আমরা বুঝতে পেরেছিলাম যে চলচ্চিত্রটি আমাদের পছন্দ অনুযায়ী চিত্রিত হবে।

আপনার বই অন্যদের হাতে দেওয়া কি কঠিন ছিল?

- বইটি কোথাও যায়নি। চলচ্চিত্রটি শুধুমাত্র মূল উপাদানের উপর ভিত্তি করে। আমি বিশ্বাস করি যে বই এবং চলচ্চিত্র দুটি স্বাধীন সৃষ্টির মতো আলাদা। এটি আমার জন্য অত্যন্ত গুরুত্বপূর্ণ ছিল, কারণ আমি চক্রান্তের সাথে অবিচ্ছিন্নভাবে যুক্ত, আমি এই সবের মধ্য দিয়ে গিয়েছিলাম, আসলে এটি আমার গল্প। অতএব, আমাকে চলচ্চিত্রের অভিযোজন থেকে নিজেকে দূরে রাখার চেষ্টা করতে হয়েছিল এবং এটিকে খোলা মন দিয়ে দেখতে হয়েছিল - একটি স্বাধীন চলচ্চিত্র হিসাবে, বইয়ের চলচ্চিত্র রূপান্তর নয়। আমি প্রযোজকদের এটাও বলেছিলাম যে আমার পছন্দের অভিনেতা বেছে নেওয়ার এবং আমার স্মৃতির সাথে হুবহু মিলে যাওয়ার দরকার নেই। এটা ঠিক নয়। অবশ্যই, আমার জন্য এটা গুরুত্বপূর্ণ ছিল যে গল্পের চরিত্ররা তাদের চরিত্র ধরে রাখে। কিন্তু, যেমনটি আমি আগেই উল্লেখ করেছি, আমি আমার বইয়ে যথেষ্ট আত্মবিশ্বাসী ছিলাম যে এটি অন্যদের কাছে পৌঁছে দেবে এবং উদ্বিগ্ন হবে না।

অভিযোজনের জন্য আপনার কোন প্রয়োজনীয়তা ছিল?

- অবশ্যই ছিল। গল্পের পরিবেশ এবং প্লটের অন্তর্নিহিত মূল বিষয়গুলি সংরক্ষণ করা আমার জন্য গুরুত্বপূর্ণ ছিল। গল্পটি বলে যে জিনিস এবং ঘটনাগুলি কখনও কখনও প্রথম নজরে যা মনে হয় তা নয়। সমাজ অতিমাত্রায় চিন্তা করতে অভ্যস্ত এবং প্রায়শই একটি বই এর প্রচ্ছদ দ্বারা বিচার করে, শুধুমাত্র কিছু লোক ইস্যুটির আসল মর্ম উপলব্ধি করার চেষ্টা করে। "দিগন্তের এত কাছাকাছি" দেখায় যে এটি সর্বদা ঘনিষ্ঠভাবে দেখার মূল্যবান, এটি স্টেরিওটাইপগুলি পরিত্যাগ করা প্রয়োজন।

চিত্রনাট্যকার আরিয়ান শ্রোডারের সাথে আপনার কাজ কেমন হয়েছে?

- আরিয়ান আমাকে স্ক্রিপ্টের প্রতিটি সংস্করণ পাঠিয়েছে। আমি মোট পাঁচটি সংস্করণ পড়েছি। মুখোমুখি দীর্ঘ কথোপকথনের সময়, আমরা সমস্ত বিবরণ নিয়ে আলোচনা করেছি, আরিয়ান জোর দিয়েছিলেন যে তার কাজ সম্পর্কে আমার মতামত তার জন্য খুবই গুরুত্বপূর্ণ। অবশ্যই, স্ক্রিপ্টটি বই থেকে একেবারে আলাদা ছিল। সত্যি কথা বলতে, স্ক্রিপ্টে বর্ণিত ছবিগুলির সাথে আমার নিজের স্মৃতিগুলোকে সংযুক্ত করতে আমার খুব কষ্ট হয়েছিল। আমাকে সম্পূর্ণ স্বাধীন কাজ হিসেবে স্ক্রিপ্টটি পড়তে হয়েছিল। স্ক্রিপ্ট পড়ার সময় আমি সমস্ত অভিনেতাদের আগাম জানতে পেরে ভাগ্যবান ছিলাম। উপরন্তু, আমি অডিশনের ভিডিও টেপ দেখেছি যাতে লুনা এবং ইয়ানিক একই দৃশ্যে অভিনয় করেছেন।পরে স্ক্রিপ্ট পড়ছি, আমি নির্দিষ্ট অভিনেতাদের কল্পনা করেছি, যাতে আমার কল্পনায় ছবিগুলি আরও পরিষ্কার এবং স্পষ্ট হয়ে ওঠে।

পরিচালক টিম ট্র্যাচে আপনার উপর কী প্রভাব ফেলেছিলেন?

- আমি স্বীকার করি, আমি একটু নার্ভাস ছিলাম, টিমের সাথে আমাদের প্রথম সাক্ষাতের অপেক্ষায় ছিলাম। কিছু কারণে, আমি একজন গুরুতর ব্যবসায়ীকে কল্পনা করেছি যে সবসময় তার লক্ষ্য অর্জন করে এবং অন্যের মতামত শোনে না। পরিবর্তে, আমি একজন দয়ালু ব্যক্তির সাথে দেখা করলাম যিনি ড্যানির গল্পে সৎ এবং সত্যিকারভাবে আগ্রহী ছিলেন, এটি অধ্যয়ন করেছিলেন এবং ছোট ছোট বিষয়গুলিতে খুব মনোযোগী ছিলেন। টিম সবকিছু জানতে চেয়েছিলেন, তিনি আমাকে ড্যানির চরিত্র সম্পর্কে প্রশ্ন করেছিলেন, সে সময় তিনি কোন ধরনের গান শুনতেন। ছবিতে কিছু মুহূর্ত থাকবে যা আমরা বিশেষভাবে বইয়ের পাঠকদের জন্য যোগ করেছি।

আপনার ভূমিকা পালনকারী লুনা ভেডলার, ইয়ানিক শুম্যান এবং লুইস বেফোর্ট এর কাস্টিং সম্পর্কে আপনি কি মনে করেন?

- ইয়ানিক এবং চাঁদের প্রথম ছবিগুলো আমার প্রবল আগ্রহ জাগিয়েছিল, কিন্তু সত্যি কথা বলতে, আমি এখনও এই ধারণা সম্পর্কে সন্দিহান ছিলাম। ভিডিও প্রুফ দেখলে সবকিছু বদলে গেল। ব্যক্তিগতভাবে অভিনেতাদের সাথে দেখা করে, আমি নিশ্চিত ছিলাম যে আমরা সেরা প্রার্থী খুঁজে পাইনি। এবং লুইস তার ভূমিকার জন্য নিখুঁত হবে এই সত্য, আমি ফটোগ্রাফ থেকে প্রায় অবিলম্বে বুঝতে পেরেছি। আমি কয়েকদিন পরে তার সাথে দেখা করলাম, এবং আমাদের বৈঠক কেবল আমার আত্মবিশ্বাসকে শক্তিশালী করেছে। আমি খুশি ছিলাম যে ইয়ানিককে আসল ড্যানির মতো খুব বেশি দেখাচ্ছিল না, যা অবশ্য অসম্ভব ছিল। যদি সাদৃশ্যগুলি আকর্ষণীয় ছিল, আমি কিছু সময়ে ভয় পাচ্ছি আমার স্মৃতিগুলি অস্পষ্ট হতে পারে। শেষ পর্যন্ত, আমি খুশি হয়েছিলাম যে ইয়ানিকই এই ভূমিকা পেয়েছিল। যদিও, সত্যি বলতে, আমি এর আগে কখনও ভাবিনি যে আমি বলব: "হ্যাঁ, সে ফিট করে!"

আপনি কি লুনা ভেডলার এবং অন্যান্য অভিনেতাদের পরামর্শ দিয়ে সাহায্য করেছেন?

- চলচ্চিত্রে প্রধান চরিত্রে অভিনয় করা তিনজন অভিনেতা তাদের কাজের প্রতি সম্পূর্ণভাবে নিবেদিত ছিলেন। উদাহরণস্বরূপ, ইয়াননিক জিজ্ঞাসা করেছিলেন যে তিনি তার প্রোটোটাইপের ছবি দেখতে পারেন কিনা। আমার মনে আছে তিনি মিউনিখের একটি রেস্তোরাঁর সামনে দাঁড়িয়ে ছিলেন এবং তার চোখের রঙকে ড্যানির রঙের সাথে তুলনা করেছিলেন। এটি অদ্ভূত ছিল. ইয়ানিক লম্বা চুল গজিয়েছে, ঠিক যেমন তার নায়ক ছিল। লুনা এবং আমি বিরতির সময় চিন্তা এবং চিন্তা বিনিময় করি। তিনি কতটা বিশ্বাসযোগ্য খেলছেন, কিছু পরিবর্তন করা দরকার কিনা তা জানা তার জন্য খুব গুরুত্বপূর্ণ ছিল। কিন্তু তার কিছু পরিবর্তন করার দরকার ছিল না। তিনি তার ভূমিকা নিখুঁতভাবে পালন করেছেন! লুইস আমাকে অবিরাম প্রশ্ন দিয়ে বোমা মেরেছে: টিনা কোন জুতা পরেছিল? আপনি কি পোশাক পরেন? তার দাগ কি বিশ্বাসযোগ্য? তিনি নিজেকে তার নায়িকার ছবিতে সম্পূর্ণরূপে নিমজ্জিত করেছিলেন। একটি মুহূর্ত সত্যিই আমাকে আঘাত করেছিল: লুইস জোর দিয়েছিলেন যে ডেকোরেটররা নার্সারি থেকে লাল গালিচা সরিয়ে দেয়, কারণ টিনা লালকে অপ্রীতিকর স্মৃতির সাথে যুক্ত করে।

চলচ্চিত্রের চিত্রায়নের আপনার সাধারণ স্মৃতি কি?

- দুই মেয়ে! যখন আমি দৃশ্যগুলো দেখেছিলাম, আমার চোখের সামনে কিভাবে দৃশ্যগুলো জীবন্ত হয়ে উঠেছিল, একটি ফিল্মে পরিণত হয়েছিল তখন আমার একটি অবিশ্বাস্য অনুভূতি হয়েছিল। আমি আমার সন্তানের সাথে সেটে হাজির হয়েও কাজটাকে বিশৃঙ্খলায় পরিণত করার পরও সবাই আমার খুব যত্ন নিয়েছিল। আমাকে বক্সিং দৃশ্যের সময় ক্যামেরার সামনে বসার সুযোগ দেওয়া হয়েছিল, যদিও আমাকে ক্রমাগত শিশুর জন্য চলে যেতে হয়েছিল, যার ততক্ষণে বয়স ছিল মাত্র দুই মাস।

আপনি যখন শেষ পর্যন্ত বড় পর্দায় সিনেমাটি দেখেছিলেন তখন কেমন লাগছিল?

- অবশ্যই, আমি খুব নার্ভাস ছিলাম এবং নিজেকে বিশ্বাস করতাম যে আমাকে "একটি বিমূর্ত এবং নিরপেক্ষ পদ্ধতিতে" ছবিটি দেখতে হবে। আমি ভয় পেয়েছিলাম যে শেষ পর্যন্ত কিচ থেকে হতাশা বা হতাশার অনুভূতি হতে পারে, যাতে সংলাপগুলি জাল মনে হবে। যাইহোক, ছবিতে খারাপ স্বাদের ইঙ্গিত ছিল না! ছবিটি খুব অস্বাভাবিক হয়ে উঠল, অভিনেতারা তাদের ভূমিকা নিয়ে দুর্দান্ত কাজ করেছিলেন। সত্যি বলতে, আমি এই মুভিটা বার বার দেখতে পারতাম! আমি সিনেমা ছেড়ে যেতে চাইনি, এটা ছিল অন্য জগতে ভ্রমণের মতো।

আপনি কি কোন বিশেষ দৃশ্য আশা করেছিলেন?

- আসলে, আমি অপেক্ষা করছিলাম, এবং একজন নয়। আমার জন্য সেই দৃশ্যটি দেখতে আকর্ষণীয় ছিল যেখানে ড্যানি জেসিকাকে বলে যে তার এইচআইভি আছে।অবশ্যই, আমি স্ক্রিপ্টটি পড়েছিলাম এবং জানতাম যে জিনিসগুলি শেষ পর্যন্ত কীভাবে কাজ করবে। কিন্তু দৃশ্যটি স্ক্রিপ্টে লেখা থেকে আলাদা ছিল এবং আমার কাছে মনে হয়েছিল যে ছবিতে সবকিছু আরও ভালভাবে কাজ করেছে। তিনি সম্পূর্ণ ভিন্ন ছিলেন - আরো আবেগপ্রবণ, আরো বাস্তবসম্মত! উপাদানের প্রতি এমন উদ্বেগজনক পদ্ধতির জন্য আমি টিম ট্রখতার কাছে আন্তরিকভাবে কৃতজ্ঞ।

চলচ্চিত্র থেকে আপনার প্রত্যাশা কি?

- আমি আশা করি চলচ্চিত্রটি দর্শকদের হতাশায় নিমজ্জিত না করে দর্শকদের হৃদয় স্পর্শ করবে। আমি বিশ্বাস করতে চাই যে আমরা প্লটটিতে যে গুরুত্বপূর্ণ বার্তাগুলি রেখেছি তা সবাই বুঝতে পারবে। প্রথম নজরে কিছুই সত্য নয়, এবং আমরা প্রত্যেকেই এটিকে ঘনিষ্ঠভাবে দেখার যোগ্য। দর্শকদের বুঝতে হবে কোন ধরনের নাটক সারা জীবন ড্যানি এবং টিনাকে তাড়া করে, কিভাবে তারা এমন কোন কিছুর জন্য অর্থ প্রদান করে যা তাদের দোষ নয়। আমাদের দেখতে হবে যে তারা আসলে ভিতরে অসাধারণ মানুষ!